Jimmy Entraigües.- Iniciamos nueva sección. Cada mes NoticiasCV.com acercará, en un formato ameno y próximo, la figura de un (o una), personalidad destacada de nuestra sociedad con el fin de conocer un poco más sus proyectos y preferencias. El espacio elegido para estos encuentros es el Restaurante Nevada (/San Ignacio de Loyola 1, de Valencia), todo un referente del barrio Extramurs de nuestra ciudad. Regentado por Antonio Cambronero y sus hijos, el Nevada goza de un excelente surtido de arroces y platos variados (donde se impone la tradicional cocina mediterránea), junto a su destacada fideuá, plato que conquistó el primer premio en Gandía, y un completo menú diario. Un lugar, sin duda, perfecto para un encuentro donde la mesa y la palabra toman protagonismo.
En esta ocasión los invitados al encuentro es la dupla artística compuesta por Nacho y Gisela, (Nacho Mañó y Gisela Rennes), pareja que lidera desde 2009 un proyecto musical con claras influencias de la bossa nova, el bolero y el jazz. Desde entonces, el dúo a editado tres álbumes: ‘Canto rodado de Chico Buarque’ (Warner 2012), ‘Tonada de Luna llena’ (Colinas Music 2017) y su última producción hasta el momento, ‘CâSA’ (2022). Este último, un trabajo muy íntimo compuesto en su mayoría por canciones originales, tanto de Nacho como de Gisela, con alguna versión y colaboraciones del mundo de la poesía o el arte.
Tras unos excelentes entrantes de patatas bravas, ensalada y calamares y una magnífica paella valenciana (sí, la típica de los 10 ingredientes), que colmó el gusto de los invitados, la llegada del café dio paso a la conversación abierta con los invitados al encuentro.
NCV.: ‘CâSA’ mantiene la misma línea de trabajo que ya llevabais en vuestros dos discos anteriores, ¿se puede decir que la identidad del dúo se basa en esta fusión musical o…, puede abrirse a nuevos espacios musicales?
Nacho Mañó: Creo que lo que hacemos son canciones. Nos gusta construir historias y hacerlas canciones. La materia prima es hacer una canción y luego le damos el espacio que pide la composición. Creamos una canción, una letra y…, vamos viendo cuál es el espacio musical que le corresponde. Como artistas somos difíciles de clasificar. Ni nos vemos en un festival de jazz, ni en uno de música latina, ni de pop, ni de cantautor porque…, hay una idea sobre el cantautor como única figura, ¿no? y…, nuestra propuesta no es esa. Estamos en un espacio musical sin etiquetar del mercado y nos sentimos a gusto haciendo las composiciones que nos apetece.
Gisela Rennes: La idea del cantautor es la idea que viene de fuera de lo que se supone que es un cantautor, ya que en realidad son canciones de autor. Nosotros componemos y hablamos de vivencias, de relatos, de cosas cotidianas, de gente conocida, de lo que nos interesa…, pero respecto a la pregunta de identidad, yo creo que hay una identidad que hemos conformado, de una manera muy natural, que…, igual se fue formando a partir de estar treinta años juntos, de estar escuchando una misma música, compartiendo una música determinada, sintiendo unos sonidos y gustos parecidos y…, creo que eso ha definido nuestra identidad musical.
NCV.: Creo que de alguna manera tenéis un sello propio, tanto a nivel musical como a nivel de propuesta artística.
G.R.: Sí, yo creo que sí. Hay suficientes componentes como para detectar un estilo propio y una identidad musical propia.
N.M.: Vamos a intentar perseverar en esto porque es nuestra forma de hacer la música. Lo nuestro es hacer canciones y buscar el espacio musical donde esa canción encuentra su mejor versión. Vamos a seguir tirando para delante con esta forma de hacer música y…, al final, de ser constantes, coherentes y genuinos, se nos termina relacionando con un sonido muy propio y muy particular. Como decía Gisela, es algo espontáneo que nace de una puesta en común. No sé si es un valor añadido el que no lo haga nadie más pero sí que es verdad que…, en ese registro en el que nosotros nos movemos no hay una generación de intérpretes haciendo estas cosas, no hay un movimiento musical expandiéndose, no hay una explosión de grupos dentro de estos temas y…, bueno…, nosotros hemos elegido un espacio muy especial y muy nuestro al mismo tiempo.
NCV.: Lleváis dos años de gira con el disco y…, aún no habéis parado, ¿cuáles son los destinos de presentación del proyecto y cómo habéis visto la recepción del público?
G.R.: La primera vez que lo presentamos fue en la París, en la Casa Argentina. Imagínate, fue muy simbólico ya que Paris tiene una repercusión hacia fuera muy destacada y especial y…, nos encontramos, el día de la presentación, con gente de todo el mundo. Había gente de Suecia, de Francia, de Argentina, de España, de Alemania y…, mucha de esta gente se puso a escuchar música en español, que no entendían nada, y hubo gente que se emocionó y lloró durante el concierto. Yo le dije a Nacho, al terminar el recital, “fíjate cómo hubo gente que se emocionó y conectaba con nuestras canciones” y él me dijo “eso es lo mejor, conectar con el público”. Para mí eso ya es suficiente, descubrir que alguien que no conoce lo que hacemos, conecte con la música que le brindamos. Evidentemente si presentamos ‘CâSA’ en sitios donde nos sigue el público, hay otro tipo de conexión y otro tipo de sensibilidad porque ya nos conocen y saben la propuesta que llevamos.
N.M.: El público que nos conoce, desde hace años, sabe lo que viene a ver cuándo actuamos y eso es importante porque, de alguna manera, vas fidelizando a unos seguidores que siguen el trabajo que haces y para nosotros eso es muy importante. Es como un granito de arena que vamos dejando con nuestra música.
NCV: Precisamente esa propuesta musical nace de un trabajo conjunto, ¿verdad? Entre los dos elaboran las letras de las canciones y la música y…, el resultado es el efecto de una gran complicidad.
N.M.: El origen de un alto porcentaje de las canciones de este disco proceden de Gisela. Ella escribe la letra y la melodía y…, luego entre los dos le empezamos a dar forma. Yo la armonizo, reviso la estructura, añado alguna parte instrumental… Pero casi todo lo que contiene ‘CâSA’ se debe a Gisela. En realidad, el espíritu de este proyecto está en su germen creativo y…
G.R.: … Bueno…, ayudando a lo que tú pones (en alusión a Mañó). Creo que es la suma de las dos partes ya que Nacho se ocupa de una parte muy importante de la producción y del resultado final. Sumamos las aportaciones de cada uno y le da su toque final.
N.M.: A mí me cuesta más componer en estos tiempos ya que el creador debe tener un interlocutor imaginado, ¿no? De alguna manera, más o menos consciente, estás escribiendo para un oyente que te imaginas. Ahora mismo, a mí me cuesta encontrar en mi imaginación a quien va dirigida mi música porque el paradigma ha cambiado. Ya no hay un canal claro de comunicación y eso a mí sí que me afecta un montón. Gisela, en cambio, tiene una necesidad de expresarse que lo lo transforma en muchas manifestaciones artísticas. Cuando le da por escribir canciones, viene con un montón y…, cuando pinta se mete en su mundo y no para crear obras y…, creo que eso pasa porque su creatividad no pasa por esa idea que yo tengo del interlocutor. ¿A qué aspira uno haciendo un álbum? Yo crecí con la idea que un trabajo musical recopila una serie de canciones que creas de u estado emocional y…, ahora resulta que el paradigma ha cambiado. Gran parte de los artistas ya no editan álbumes. Publican un tema primero, luego otro y álbum es algo menos importante. Quiero decir que, aunque ‘CâSA’ este salpicado de mi autoría en música y letra, casi todos los temas tienen el gen de Gisela.
NCV.: Pero el disco constituye en sí mismo un relato, hay una canción que abre y otra que cierra dándole un sentido, ¿verdad?
N.M.: Bueno, es el tiempo en que uno compone. Si hacemos un disco a partir de mañana, ese disco va a ser el termómetro de las cosas que estamos viviendo, las cosas que nos están pasando, es el resultado de tus emociones tal como las has vivido y sentido. ‘CâSA’ aparece en un momento muy difícil, un tiempo que atravesamos todos…
NCV.: … Te refieres a la pandemia.
N.M.: …Sí, sí, claro, y cada canción refleja un estado de ánimo, un sentimiento.
G.R.: Hay artistas que compusieron durante ese tiempo, durante la pandemia, pero ‘CâSA’ contiene temas de ese momento, otras que se compusieron antes y que, por su contenido más intimista, conectaba más con lo que estaba pasando. Yo creo que el disco conectó con la gente por dos emociones que hemos pasado que son la incertidumbre y la indefensión. ‘Condenados a recordar’ yo la había escrito hace mucho tiempo y…, pensando que nunca tendría oportunidad de grabarse y se rescató y…, encontró su lugar en el disco.
NCV.: Las expresiones artísticas también hacen de filtro de la realidad y de cómo el artista lo traduce.
N.M.: Claro, claro… tienes una batería de situaciones, de emociones y circunstancias que…, todo eso se decanta en una canción, sin duda.
G.R.: A veces la expresión, en mi caso, es otra, ¿no? Los incendios recientes en Campanar pues…, yo pinté un cuadro sin la necesidad de pintar ese incendio y terminé pintando ese incendio sin quererlo. Me sentí atravesada por lo que había pasado y…, no quería pintarlo, pero…, lo pinté porque necesitaba expresar de forma artística ese dolor, esa impotencia de una situación tan terrible.
NCV.: Ya habéis presentado ‘CâSA’ en varias localidades, ¿cómo continúa la presentación de este trabajo o…, ¿cómo lleváis la gira de presentación?
N.M.: En realidad nuestra gira, precisamente porque es difícil ubicar nuestro estilo musical, no es tan fácil transmitírselo a los programadores. Si están programado música de autor, escuchan nuestra música dice, “son muy jazz”, “son muy pop”, “son muy fusión” …, y creo que hay un cierto perjuicio de que yo provengo de Presuntos Implicados y eso supone…
NCV.: … Pero el formato que trabajáis ha cambiado muchísimo y tiene muy variadas y distintas influencias, desde la sonoridad hasta el estilo y…
N.M.: Sí, para quien se detiene a escucharlo sí, pero…, para quien está en su despacho no tiene tanta percepción de ese cambio y de ese registro que tú mencionas.
G.R.: Muchas veces vas con el disco y le dices, “escúchalo” y…, si resulta que le gusta la propuesta, el formato que presentamos lo incluye en su programación, pero…, sí que es verdad que nuestro estilo es variado y muy personal.
N.M.: Yo me pongo en la piel del programador y me pregunto, “¿es atractiva la propuesta para el público que va dirigida?”. Claro, nosotros lo que hacemos son canciones, canciones con historias, con un relato, con contenido y…, debes estar dispuesto a recibir sorpresas, ya que lo nuestro no previsible y…, todo esto lo explico porque no hemos hecho muchos conciertos. Lo presentamos en Valencia, en el teatro del colegio Salesianos, en París, recientemente en Castellón y tenemos uno próximo en Elche.
G.R.: Sí que hemos hechos algunas cosas juntos, a parte de la presentación, y creo que ‘CâSA’ tiene su recorrido. También hay que tener en cuenta que Nacho, como parte de su profesión, es productor, arreglista, compositor…, y yo con mi trabajo de psicoanalista…, debemos hacer un gran juego de agendas para compaginar todo.
N.M.: Lo que comento no pretende ser una crítica a nadie, me parece una de las situaciones más lógicas y que forma parte del panorama de la programación y debemos aceptarlo. Nosotros ofrecemos una propuesta que no es fácil de clasificar y sin embargo atrapa a un gran número de personas de diversas generaciones, lo hemos comprobado.
G.R.: Sí, eso es verdad. Ofrecemos un estilo musical de un gran abanico de sonidos y texturas musicales que gusta a gente muy joven y a personas que ya pasaron los cuarenta.
NCV.: Hay que vweros en escena, eso eso sin lugar a dudas. Nacho y Gisela, les agradecemos que hayan pasado esta charla gastronómica con nosotros y…
G.R. y NM.: … todo ha estado exquisito y la paella estupenda.
NCV.: … Os deseamos que sigáis en carretera con ‘CâSA’ y ofreciendo tan buena música y tanta complicidad.
N.M.: gracias. Un placer haber estado con vosotros y gracias por la invitación. Estamos dispuestos a repetir (risas).
G.R.: De verdad, gracias y digo lo mismo que Nacho, repetimos la propuesta cuando lo deseéis.
